舞劇《只此青綠》

以宋代名畫《千里江山圖》為靈感

用舞臺重現(xiàn)大宋美學

連線千年靜與動

為觀眾開啟一場沉浸式的“賞畫”體驗

舞蹈詩劇《只此青綠》

              ——舞繪《千里江山圖》

詩劇與文學史同脈，我國先秦時期的《九歌》可以看作最早的詩劇雛形，元曲亦可看作是可讀、可演的詩劇。

作為詩歌體戲劇，詩劇既帶有濃烈的詩情詩意，也有著戲劇的情節(jié)和場面。其詩性和強烈的抒情性，給予讀者廣闊的藝術(shù)再造空間。

“舞蹈詩劇”則是以舞蹈為語匯，以肢體的詩性表達營造“無聲勝有聲”境界的一種綜合舞臺呈現(xiàn)。

元代溥光在《千里江山圖》的題跋中稱贊此圖：“自可獨步千載，殆眾星之孤月耳?！彼J為在青綠山水中，這是一幅眾星捧月的畫，前無古人，后無來者。希孟所繪《千里江山圖》，其經(jīng)久未衰的魅力得益于北宋時期發(fā)達的政治經(jīng)濟和文學藝術(shù)。

希孟繪《千里江山圖》，所有的繪畫材料都來自于北宋宮廷，御賜的高品質(zhì)材料為畫作誕生提供了重要的物質(zhì)基礎(chǔ)，也是中國傳統(tǒng)工藝的智慧凝結(jié)——在北宋的文化氣象中，織絹、制筆、制墨等工藝均發(fā)展到了高峰，設色所用石青和石綠也是造價成本極高的礦物質(zhì)顏料。

當這些頂級工藝的成果匯集在十八歲少年畫師的畫案上，希孟以精妙技法，拓展了青綠設色新的可能性，將青綠山水繪畫推向了極致發(fā)展的巔峰。

當大幕緩緩開啟，無盡的時空、無限的可能，都匯聚成舞臺上的一瞬，化作永恒。

你我可也能感念于蒼茫的宇宙之中，這會心的一次相見？可也會期待十年、百年乃至千年后，這青綠還流淌在紙與筆、手與心之間，依舊絢爛如昔？