米哈伊爾·普萊特涅夫演繹拉赫瑪尼諾夫全套鋼琴協(xié)奏曲上海站演出信息

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* 本場演出身高1.2米以下兒童謝絕入場

鋼琴 | 米哈伊爾·普萊特涅夫

Piano | Mikhail Pletnev

指揮 | 基里爾·卡拉比茨

Conductor | Kirill Karabits

樂團 | 拉赫瑪尼諾夫國際交響樂團

Orchestra | Rachmaninoff International Orchestra

曲目 PROGRAMS

Concert I

2025/10/10

拉赫瑪尼諾夫

練聲曲，作品34之14（交響樂版）

升F小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲，作品1

C小調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲，作品18

Rachmaninoff

Vocalise, Op. 34 No. 14 (Orchestral Version)

Piano Concerto No. 1 in F-sharp minor, Op. 1

Piano Concerto No. 2 in C minor, Op. 18

Concert II

2025/10/11

拉赫瑪尼諾夫

D小調(diào)第三鋼琴協(xié)奏曲，作品30

G小調(diào)第四鋼琴協(xié)奏曲，作品40

Rachmaninoff

Piano Concerto No. 3 in D minor, Op. 30

Piano Concerto No. 4 in G minor, Op. 40

*曲目以現(xiàn)場為準 Programs subject to change

米哈伊爾·普萊特涅夫 Mikhail Pletnev

• 被公認為當代最優(yōu)秀的藝術(shù)家之一

• 1978年柴科夫斯基國際鋼琴比賽金獎獲得者

• 曾獲1996年留聲機大獎、2005年格萊美獎等眾多大獎

米哈伊爾·普萊特涅夫是一位天才藝術(shù)家，他作為鋼琴家、指揮家和作曲家的才華令全球觀眾著迷和驚嘆。他的音樂才華融合了令人目眩的高超技巧、引人深思的情感張力，以及將直覺與理性相結(jié)合的深刻詮釋。

無論是在鋼琴鍵盤前還是指揮臺上，普萊特涅夫都被公認為當代最杰出的藝術(shù)家之一。1978年，年僅21歲的他便榮獲柴科夫斯基國際鋼琴比賽金獎，這一獎項為他贏得了世界范圍內(nèi)的認可。1988年，他受邀在華盛頓舉行的超級大國峰會上演出，這次演出促成了他與米哈伊爾·戈爾巴喬夫的友誼，也為他帶來了在藝術(shù)上享有自由創(chuàng)作的歷史性機遇。

1990年，普萊特涅夫組建了俄羅斯歷史上第一支獨立樂團，即使得到戈爾巴喬夫的支持，這一步的風險也是巨大的，而正是普萊特涅夫的聲譽和承諾使他的愿望得以實現(xiàn)。在分享了他對于表演藝術(shù)新模式的愿景后，許多該國最優(yōu)秀的音樂家加入了普萊特涅夫，共同創(chuàng)立了俄羅斯國家交響樂團。樂團在他的領(lǐng)導下，短短幾年內(nèi)就在世界管弦樂團中取得了崇高的地位。2006年，他發(fā)起成立了普萊特涅夫民族文化基金，這是一個非營利性組織，支持重點文化活動和項目，包括俄羅斯國家交響樂團每年的伏爾加河巡演，以及與德意志留聲機唱片公司合作的普萊特涅夫貝多芬項目。

作為客座指揮，普萊特涅夫經(jīng)常與倫敦愛樂樂團、馬勒室內(nèi)樂團、東京愛樂樂團、阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團、倫敦交響樂團、洛杉磯愛樂樂團和伯明翰市交響樂團等一流樂團合作。2008年，他被任命為瑞士盧加諾的意大利瑞士管弦樂團第一客座指揮。

作為鋼琴獨奏家，普萊特涅夫經(jīng)常出現(xiàn)在世界音樂之都。他的錄音和現(xiàn)場表演都證明了他是大量曲目的出色詮釋者。倫敦《每日電訊報》評論說：“普萊特涅夫的手指和大腦流淌出來的思想使音樂充滿活力、新穎感和智慧，他讓音樂變得歡快跳躍。”《泰晤士報》稱他的演奏“誕生于驚人的豐富想象力，美得令人震驚”。

普萊特涅夫的專輯獲得了許多獎項，其中包括2005年的格萊美獎：他將普羅科菲耶夫的《灰姑娘》改編成了由兩架鋼琴演奏的作品，由他和阿格里奇演奏。他也因錄制《舒曼交響練習曲》(2004) 以及同俄羅斯國家交響樂團錄制拉赫瑪尼諾夫和普羅科菲耶夫的第三鋼琴協(xié)奏曲（2003，羅斯特羅波維奇指揮）兩張專輯而獲得格萊美獎提名。他錄制的《斯卡拉蒂：鍵盤奏鳴曲》專輯 (Virgin/EMI) 獲得了1996年的留聲機大獎。《BBC音樂雜志》稱這張專輯是“鋼琴演奏的極致之作……僅此一場演出就足以使普萊特涅夫榮登史上最偉大鋼琴家的行列”。2007年，他與德意志留聲機唱片公司合作錄制了貝多芬的所有鋼琴協(xié)奏曲，其中第二和第四鋼琴協(xié)奏曲的錄音被東京錄音學院評為“2007年度最佳協(xié)奏曲錄音”。

作為作曲家，普萊特涅夫的作品包括《古典交響曲》《交響樂三聯(lián)畫》《哈薩克主題幻想曲》以及《為鋼琴和管弦樂而作的隨想曲》。他無與倫比的柴科夫斯基《胡桃夾子組曲》和《睡美人組曲》鋼琴改編作品，以及他演奏的柴科夫斯基《第二鋼琴協(xié)奏曲》和《四季》作品，被選入了1998年出版的《20世紀偉大鋼琴家》精選集 (Philips Classics)。

普萊特涅夫出生于音樂世家，從小就學習多種樂器，十幾歲就進入了莫斯科音樂學院。時至今日，他是俄羅斯最受尊敬和最有影響力的藝術(shù)家之一。作為俄羅斯文化委員會的顧問，普萊特涅夫是俄羅斯人民藝術(shù)家得主。2007年，他被授予總統(tǒng)獎，以表彰其對俄羅斯藝術(shù)生活的貢獻。鋼琴大師、指揮大師、作曲家、文化領(lǐng)袖……這些都是普萊特涅夫作為藝術(shù)家的重要面。然而，他認為自己僅僅是一個音樂家。

基里爾·卡拉比茨 Kirill Karabits

“卡拉比茨是一位靈感迸發(fā)的建筑師……他在指揮臺上活力四射，卻又不盛氣凌人……他在旋風式的壓軸表演中掌控著節(jié)奏，令全場沸騰。”——英國《每日電訊報》

“慷慨激昂，時而快得令人振奮，在明暗之間不斷切換。這是卡拉比茨在BBC逍遙音樂節(jié)上作為伯恩茅斯交響樂團首席指揮的最后一場演出，他的樂手們?yōu)樗械津湴?。”——英國《泰晤士報?/p>

卡拉比茨1976年出生于基輔，是作曲家伊萬·卡拉比茨的兒子，在音樂的熏陶下長大。他曾在基輔李森科音樂學校學習指揮，后來又在維也納音樂與表演藝術(shù)大學學習指揮。在早期的職業(yè)生涯中，他曾與法國廣播愛樂樂團、斯特拉斯堡愛樂樂團、魏瑪國家管弦樂團、布達佩斯節(jié)日管弦樂團等歐洲主要樂團合作。他以充滿活力的演繹和創(chuàng)新的曲目編排而聞名于世。2009年起，卡拉比茨擔任英國伯恩茅斯交響樂團的首席指揮，為樂團贏得了廣泛贊譽。在他的領(lǐng)導下，伯恩茅斯交響樂團拓展了演出曲目，尤其是東歐音樂。他的演奏曲目跨越了古典經(jīng)典和現(xiàn)代作品，使他成為同代人中最多才多藝的指揮家之一。

卡拉比茨曾與歐洲、亞洲和北美的許多一流樂團合作，其中包括克利夫蘭交響樂團、費城交響樂團、達拉斯交響樂團、舊金山交響樂團、芝加哥交響樂團、慕尼黑愛樂樂團、法國國家管弦樂團、倫敦愛樂樂團、維也納交響樂團、鹿特丹愛樂樂團、日本讀賣交響樂團、威尼斯鳳凰劇院愛樂樂團和BBC交響樂團。

作為一名多產(chǎn)的歌劇指揮家，卡拉比茨曾合作過的歌劇院有：德意志歌劇院（《唐璜》）、蘇黎世歌劇院（《鮑里斯·戈都諾夫》《波希米亞人》）、斯圖加特歌劇院（《魂斷威尼斯》）、格林德堡節(jié)日歌劇院（《波希米亞人》《葉普蓋尼·奧涅金》）、漢堡國家歌劇院（《蝴蝶夫人》）、英國國家歌劇院（《唐璜》），還有奧斯陸、蘇黎世和日內(nèi)瓦歌劇院，以及參演格蘭奇歌劇節(jié)（《女人心》）、英國格林德伯恩歌劇節(jié)和奧地利布雷根茨音樂節(jié)，并在瓦格納日內(nèi)瓦音樂節(jié)上指揮了歌劇《漂泊的荷蘭人》，以慶祝作曲家的誕辰?？ɡ却纳朴趶氖煜さ淖髌分邪l(fā)掘新視角，因此成為廣受歡迎的指揮。

2016-2019年間，卡拉比茨擔任魏瑪?shù)乱庵緡覄≡阂魳房偙O(jiān)。在他的領(lǐng)導下，劇院呈現(xiàn)了多個備受贊譽的演出，包括瓦格納的《紐倫堡的名歌手》《唐豪瑟》，以及莫扎特的達·彭特三部曲，即《費加羅的婚禮》《唐璜》和《女人心》。這些演出展示了卡拉比茨深厚的指揮技藝和對復雜歌劇作品的出色理解，使得劇院在這一時期的演出得到了廣泛的認可與好評。

卡拉比茨2024/25音樂季的亮點包括：與巴黎管弦樂團和斯圖加特廣播交響樂團的首次合作，與意大利國家廣播電視交響樂團、貝爾格萊德愛樂樂團、華沙愛樂樂團、挪威廣播交響樂團、伯明翰市交響樂團再次合作，并在挪威歌劇院演出斯特拉文斯基的歌劇《浪子的歷程》。此外，他還與姆贊西國家愛樂樂團在南非進行大型巡演。作為榮譽指揮，卡拉比茨也重返伯恩茅斯交響樂團，帶來令人目眩神迷的“東方之聲”節(jié)目演出。

近期卡拉比茨的重要演出包括：重返維也納河畔劇院指揮新版古諾歌劇《羅密歐與朱麗葉》；在蘇黎世歌劇院指揮《波希米亞人》；在格蘭奇音樂節(jié)指揮《女人心》；與魏瑪國家管弦樂團合作，指揮李斯特歌劇《薩爾達納帕洛》的匈牙利首演。上個音樂季，卡拉比茨與達拉斯交響樂團、盧森堡愛樂樂團、蒙特卡洛愛樂樂團合作演出，并指揮歐洲室內(nèi)樂團與鋼琴家金善旭一起進行了廣泛的韓國巡演?？ɡ却倪€曾在愛丁堡音樂節(jié)擔任指揮，并與普萊特涅夫一起進行了廣泛的歐洲和北美巡演，其中包括在紐約林肯藝術(shù)中心的首次亮相。

卡拉比茨非常重視與下一代優(yōu)秀音樂家的合作，作為I, CULTURE Orchestra樂團的藝術(shù)總監(jiān)，他指揮樂團于2015年8月進行了歐洲巡演，由麗莎·巴蒂亞什維利擔任獨奏，并于2018年進行了夏季音樂節(jié)巡演，包括在阿姆斯特丹音樂廳和蒙彼利埃音樂節(jié)的音樂會。2012年和2014年，他指揮了BBC年度青年音樂家獎的電視決賽（與皇家北方小交響樂團和BBC蘇格蘭交響樂團合作），并與英國國家青年交響樂團合作進行了英國巡演，包括在巴比肯藝術(shù)中心備受好評的演出。2024年，卡拉比茨被授予大英帝國官佐勛章 (Order of British Empire，簡稱OBE)，以表彰他對英國古典音樂的貢獻。在2013年英國皇家愛樂協(xié)會音樂獎評選中，卡拉比茨被評為年度最佳指揮。

拉赫瑪尼諾夫國際交響樂團

Rachmaninoff International Orchestra

拉赫瑪尼諾夫國際交響樂團 (RIO) 誕生于一個獨特的歷史時刻，體現(xiàn)了其創(chuàng)始人米哈伊爾·普萊特涅夫的遠見卓識，以及他通過音樂這一世界通用語言打破隔閡的堅定信念。

樂團的名稱源自作曲家、鋼琴家兼指揮家謝爾蓋·拉赫瑪尼諾夫。如同拉赫瑪尼諾夫，拉赫瑪尼諾夫國際交響樂團秉持著對卓越演奏與藝術(shù)表達的至高追求。

拉赫瑪尼諾夫國際交響樂團由來自東西歐的杰出音樂家組成，其錄音與演出涵蓋廣泛的古典曲目，尤以浪漫主義及現(xiàn)代作曲家的作品為重點——這些作品正是米哈伊爾·普萊特涅夫備受贊譽的詮釋核心。

2022年，樂團成立的同年夏天，樂團的音樂家們在普萊特涅夫的指揮下完成了首次錄音——柴科夫斯基的《天鵝湖》組曲與謝德林的《卡門組曲》。

2023年10月，為慶祝拉赫瑪尼諾夫誕辰150周年，拉赫瑪尼諾夫國際交響樂團在瑞士羅勒鎮(zhèn)的勒羅西音樂廳舉行了兩場音樂會，現(xiàn)場錄制了拉赫瑪尼諾夫的四部鋼琴協(xié)奏曲以及《帕格尼尼主題狂想曲》。錄音由普萊特涅夫擔任鋼琴獨奏，指揮為長野健。同年，樂團還在長野健的指揮下錄制了哈特曼、拉威爾與薩季科娃的作品。長野健與該樂團保持著密切的合作關(guān)系。

2024年11月，在馬西莫·夸爾塔的指揮下，拉赫瑪尼諾夫國際交響樂團于西班牙托萊多圣母主教座堂（聯(lián)合國教科文組織世界文化遺產(chǎn)）舉辦音樂會，正式拉開該教堂建成800周年慶典的序幕，演出曲目包括巴赫與佩爾戈萊西的作品。

2025年1月，樂團與米哈伊爾·普萊特涅夫錄制了由普萊特涅夫創(chuàng)作的《小號協(xié)奏曲》（獨奏：謝爾蓋·納卡里亞科夫）和《十四首音樂回憶》，以及另一張收錄拉赫瑪尼諾夫與普萊特涅夫作品的專輯，均由EuroArts發(fā)行。

樂團還規(guī)劃了更多錄音項目，并計劃與普萊特涅夫及客席指揮在亞洲與歐洲展開巡演。