紀(jì)念契訶夫誕辰165周年莫斯科藝術(shù)劇院《海鷗》上海站演出信息

劇目介紹

*請留意確認(rèn)所購場次和票檔，票品一經(jīng)售出，恕不退換。

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【友情提醒】

*本演出開放樂池座席。樂池（特2排）為實際演出第一排。

*樂池座席觀看字幕角度欠佳，請酌情選購。

*主辦方保留增設(shè)加座之權(quán)利。二層加座位于D區(qū)4排之前，敬請知悉。

*俄語演出，中文字幕

演出時長：約210分鐘（含1次幕休）

現(xiàn)代戲劇奠基人安東·契訶夫經(jīng)典名劇

俄羅斯國家級模范劇院、斯坦尼表演體系的搖籃

——莫斯科藝術(shù)劇院立院之作

世界戲劇史上里程碑式作品

莫斯科藝術(shù)劇院藝術(shù)總監(jiān)

俄羅斯人民藝術(shù)家、俄羅斯國家獎獲得者

——康斯坦丁·哈賓斯基創(chuàng)作執(zhí)導(dǎo)

“一部關(guān)于青春期的極端理想主義，以及契訶夫筆下那些「美好」人性的喜劇。”

話劇《海鷗》與莫斯科藝術(shù)劇院

《海鷗》是安東·契訶夫于1896年完作的四幕喜劇。該劇于1898年12月17日在斯坦尼斯拉夫斯基和涅米羅維奇-丹欽科剛剛創(chuàng)立的莫斯科藝術(shù)劇院上演，由斯坦尼斯拉夫斯基親自執(zhí)導(dǎo)并飾演特里果林一角。

此次演出大獲成功，一舉洗刷了1896年在亞歷山大劇院首演失敗給契訶夫所帶來的恥辱。在莫斯科藝術(shù)劇院的嘗試之前，契訶夫作為劇作家并不被重視，人們認(rèn)為他的劇本“缺乏獨特內(nèi)容和創(chuàng)新表現(xiàn)方式”。直到斯坦尼斯拉夫斯基和涅米羅維奇-丹欽科所建立的“導(dǎo)演劇場”體系中，契訶夫才真正展現(xiàn)出他的戲劇才能。自此，契訶夫不僅成為莫斯科藝術(shù)劇院倫理與美學(xué)的一部分，還真正融入了這個團隊，全身心投入劇院的建設(shè)中。

*契訶夫在莫斯科藝術(shù)劇院與斯坦尼斯拉夫斯基、涅米羅維奇-丹欽科等人閱讀《海鷗》劇本

這部劇的勝利標(biāo)志著一種全新美學(xué)和語調(diào)的誕生。藝術(shù)劇院的演出不再依賴演員的個體表演，而是通過導(dǎo)演及統(tǒng)一風(fēng)格來征服觀眾。劇中呈現(xiàn)出現(xiàn)實主義描繪的現(xiàn)代人世界，其心理深度，通過潛臺詞、對話與沉默的結(jié)合、特別編排的節(jié)奏展現(xiàn)。人物有時甚至背對觀眾，這在當(dāng)時是創(chuàng)新之舉，確立了“第四堵墻”的概念——即舞臺上的生活如同真實世界般自然流動，不再是為觀眾而演。

《海鷗》在莫斯科藝術(shù)劇院的演出是俄羅斯和世界戲劇史上的重要里程碑，它為斯坦尼斯拉夫斯基表演美學(xué)體系的藝術(shù)探索奠定了重要基礎(chǔ)，開啟了現(xiàn)代戲劇體系的新時代。自此，契訶夫被稱為“天才劇作家”。莫斯科藝術(shù)劇院的大幕以“海鷗”為榮，這一飛翔著的海鷗形象也成為了劇院的院徽。

【劇情簡介】

故事發(fā)生在俄羅斯鄉(xiāng)間的一座莊園。四位年輕的主人公——妮娜、特里波列夫、瑪莎和謝苗——從小就生活在同一個湖邊，他們的命運彼此交織，然而生活最終將他們分隔到了不同的角落。

鄉(xiāng)村富庶家庭中的少女妮娜天真單純，她憧憬美好的愛情，對未來的生活也抱有極大的希冀。特里波列夫渴望獲得母親的認(rèn)可，希望能夠成為一名劇作家，同時也深深地愛著妮娜。特里波列夫的父親去世了，母親伊琳娜帶著一位名叫特里果林的作家回莊園休養(yǎng)，妮娜被有著盛名的特里果林吸引。謝苗深愛著妻子瑪莎，但瑪莎卻始終對特里波列夫抱有無法實現(xiàn)的執(zhí)念……

莫斯科藝術(shù)劇院

莫斯科藝術(shù)劇院 (МХТ) 由戲劇大師康斯坦丁·謝爾蓋耶維奇·斯坦尼斯拉夫斯基與弗拉基米爾·伊萬諾維奇·涅米羅維奇-丹欽科于1898年創(chuàng)立，最初名為“藝術(shù)-大眾劇院”。自1901年起更名為“莫斯科藝術(shù)劇院”，1919年起成為“莫斯科藝術(shù)學(xué)院劇院” (МХАТ)。

莫斯科藝術(shù)劇院是俄羅斯乃至世界戲劇史上具有里程碑意義的藝術(shù)機構(gòu)，被公認(rèn)為斯坦尼表演體系的搖籃，是俄羅斯最負(fù)盛名的國家級劇院，也是世界上歷史地位和國際影響力最高的劇院之一，其歷史建筑與演出傳統(tǒng)共同構(gòu)成俄羅斯文化遺產(chǎn)的重要組成部分。

1952年北京人藝建院之初，“四巨頭”曹禺、歐陽山尊、趙起揚、焦菊隱在著名的“四十二小時談話”中曾繪制出這樣一幅藍(lán)圖——要把北京人藝建成一座像莫斯科藝術(shù)劇院那樣高水準(zhǔn)的、具有自己民族特色、形成獨特風(fēng)格和理論體系且享譽世界的文化劇院。

導(dǎo)演 | 康斯坦丁·哈賓斯基

Константин Хабенский

Konstantin Khabenskiy

莫斯科藝術(shù)劇院藝術(shù)總監(jiān)

俄羅斯人民藝術(shù)家

俄羅斯國家獎獲得者

俄羅斯著名導(dǎo)演、舞臺劇和電影演員

1996年畢業(yè)于列寧格勒國立戲劇、音樂和電影學(xué)院，隨后加入圣彼得堡列寧格勒蘇維埃劇院，在尤里·布圖索夫的多部作品中擔(dān)任主角，如《等待戈多》（飾 愛斯特拉岡）、《沃伊采克》（飾 傻瓜卡爾）、《卡利古拉》（飾 卡利古拉）、《塔列爾金之死》（飾 瓦拉文）。

康斯坦丁·哈賓斯基于2002年在莫斯科藝術(shù)劇院首次登臺，飾演《打野鴨》中齊洛夫一角。從2003年起成為正式加入莫斯科藝術(shù)劇院，其代表作品包括：2004年在《白衛(wèi)軍》中飾演阿列克謝·圖爾賓，2005年在《哈姆雷特》中飾演克勞狄斯，2009年在《三分錢歌劇》中飾演“尖刀”麥基，2014年在《低音提琴》中飾演低音提琴手，2021年在自編劇《謊言，或閔希豪生男爵的遺囑》中飾演閔希豪生，2022年在《謝廖沙》中飾演卡列寧，2023年在《第9排第10和11座》中飾演沃洛佳。

他還曾出演《守日人》、《守夜人》、《鍋匠，裁縫，士兵，間諜》、《海軍上將》、《命運的捉弄》、《國務(wù)顧問》等多部賣座電影，是俄羅斯最受贊譽的演員之一。

榮獲戲劇類獎項：“海鷗獎”、弗·斯特列利奇克獎、斯坦尼斯拉夫斯基獎。

榮獲電影類獎項：“星座獎”、“金羊獎”、“尼卡獎”、“金鷹獎”、“基諾塔夫爾”電影節(jié)獎項，以及莫斯科國際電影節(jié)頒發(fā)的“我相信：康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基”榮譽獎。

其電影導(dǎo)演處女作《索比堡》在布拉格獨立電影節(jié)獲得特別獎。

他是俄羅斯聯(lián)邦國家獎獲得者，被授予“榮譽勛章”以及“莫斯科市獎”。

2021年10月起，擔(dān)任契訶夫莫斯科藝術(shù)劇院藝術(shù)總監(jiān)。

2024年10月，成為俄羅斯總統(tǒng)文化與藝術(shù)委員會成員。

主創(chuàng)：

編 劇 | 契訶夫

導(dǎo) 演 | 康斯坦丁·哈賓斯基

舞美設(shè)計 | 尼古拉·西蒙諾夫

服裝設(shè)計 | 瑪麗亞·達(dá)尼洛娃

燈光設(shè)計 | 伊萬·維諾格拉多夫

影像設(shè)計 | 米哈伊爾·庫普雷金

編 舞 | 尼古拉·列烏托夫